Tracey Emin

Tracey Emin è un’artista britannica contemporanea che ha iniziato la sua carriera facendo parte del collettivo Young British Artists (giovani artisti britannici) con Damien Hirst e Ian Davenport, tra gli altri artisti.

Il neon è un mezzo di comunicazione molto diffuso tra gli artisti contemporanei; tuttavia, nessuno è più fortemente associato a questo materiale di Tracey Emin. Dagli anni Novanta, l’artista ha piegato questi tubi di luce riproducendo la propria calligrafia per esprimere brillantemente sentimenti intimi, confessioni personali e verità universali. Emin è nota per la sua arte di ispirazione autobiografica. Usa apertamente e senza vergogna la sua storia personale per dirigere il suo lavoro, che parla ad alta voce di argomenti tabù come lo stupro non denunciato, l’umiliazione pubblica, il sessismo, gli aborti falliti, l’alcolismo, la promiscuità, il sesso e l’amore.

L’arte di Tracey Emin è controversa e provocatoria, in quanto sfida le norme della società e incoraggia gli spettatori a confrontarsi con i propri pregiudizi e preconcetti. La sua opera si avvale del disegno, della pittura e dell’installazione, e ha ottenuto il plauso della critica e il favore del pubblico. In un mondo in cui i confini si spostano e si evolvono continuamente, Tracey Emin ci ricorda che l’arte ha il potere di trascendere i limiti e di connetterci alla nostra umanità comune.

“Il neon suscita emozioni in tutti noi, i gas neon e argon ci fanno sentire felici, ecco perché troviamo neon nei parchi di divertimento, nei casinò, nei quartieri a luci rosse e nei bar. È anche per il modo in cui il gas pulsa elettronicamente intorno al vetro: è un fattore di benessere. Il neon può aiutare le persone che soffrono di depressione”.