Andrés Reisinger is een van de meest gewilde visuele kunstenaars en ontwerpers van de 21e eeuw. Hij heeft een unieke positie veroverd in de hedendaagse cultuur door de vruchtbare ruimte tussen de digitale en fysieke werelden te bezetten en te definiëren. Oorspronkelijk afkomstig uit Argentinië en momenteel woonachtig in Spanje, tussen Madrid en Barcelona, waar zijn studio’s gevestigd zijn, overbrugt Reisinger werelden met een direct herkenbare esthetiek die een betoverend heldere visie overbrengt.
Met zijn nieuwste installatie transformeert de visuele kunstenaar en ontwerper Andrés Reisinger het Moco Museum Amsterdam in een hypnotiserende interactieve omgeving waar materialiteit en immaterialiteit, realiteit en verbeelding, het organische en het geconstrueerde naadloos samenkomen.
De digitale en immersieve tentoonstelling in het Moco Museum Amsterdam bevat hoogtepunten zoals een fysieke installatie, Take Over Elastic, en een digitaal videokunstwerk, How I write my stories. Beide stukken verkennen de vloeibaarheid van ruimte en gedachten, en belichamen gezamenlijk de onvoorspelbare en steeds evoluerende aard van creatie en vorm.
De in Argentinië geboren visuele kunstenaar en ontwerper Andrés Reisinger vertegenwoordigt een nieuwe evolutie in de hedendaagse kunst door zijn verkenning van de ruimte tussen de digitale en fysieke werelden. Reisinger vermengt realiteit en fictie in architecturale ruimtes en hun interieur, waardoor we worden uitgedaagd om de omgeving waarin we wonen in een nieuw licht te zien.
Het videokunstwerk How I write my stories onderzoekt de mysterieuze oorsprong van creativiteit, waar ideeën wortel schieten in verborgen hoeken van de geest, groeiend buiten het bereik van logica of controle. Elk verhaal is een poëtisch visueel werk dat zich ontvouwt om een eigen leven te leiden, weerstand biedt aan definitie en bloeit op onzekerheid. Reisinger vormt deze verhalen niet, maar observeert hun unieke evolutie, waarbij hij de onzichtbare krachten weerspiegelt die het creatieve proces aandrijven.
Ondertussen bevat Take Over Elastic monumentale roze opblaasbare vormen die de tentoonstellingsruimte vullen. Deze biomorfe opblaasbare objecten dagen ons begrip uit en suggereren een vloeiender en kosmisch perspectief. De unieke omgeving die Reisinger creëert, belichaamt de dynamische spanning van elasticiteit - flexibiliteit versus rigiditeit, expansie versus beperking, en vorm versus vormloosheid.
Enkele van Reisingers bekendste werken zijn: The Shipping en Arcadia, die ongekend hoge bedragen op veilingen opleverden; Hortensia, de belichaming van Reisingers ethos en voortdurend evoluerend kunstwerk; de serie Take Over, een ongekende manifestatie van ervaringskunst die de grenzen tussen de fysieke en digitale werelden overstijgt en de hele wereld rondreist. In 2023 presenteerde Reisinger ook zijn eerste boek Unclassifiable, opgevat als een zelf gepubliceerd verzamelobject in beperkte oplage dat dieper ingaat op zijn praktijk.
In december 2023 kwam Take Over Miami, de eerste fysieke expressie van de digitale serie, tot leven. Deze spectaculaire openbare kunstinstallatie, gepresenteerd in het Miami Design District tijdens Art Week 2023, doordrenkt de stad met een roze-getinte creatieve energie. Reisinger wordt de auteur van ’s werelds eerste openbare kunstinstallatie die naadloos overgaat van het digitale canvas naar de fysieke wereld.