Moco Ámsterdam rinde homenaje a los maestros modernos, artistas que, en nuestra opinión, destacan por su excepcional contribución al arte, la cultura y el mundo en general. Arte moderno que nos inspira a cuestionar el mundo y a esperar un futuro mejor.
Maestros Moco
Los maestros modernos han inspirado a una infinidad de generaciones y han hermanado a los amantes del arte de todo el mundo. Les rendimos homenaje por su visión única, por aprovechar su momento en el tiempo para reflexionar sobre el futuro e imaginarlo. Se atrevieron a cambiar nuestro mundo creando obras que han acabado siendo atemporales.
El impacto de los maestros modernos del Moco ha sido global; han llegado a hogares y museos de todo el mundo, conformando nuestra conciencia colectiva. Sus nombres, su arte y sus ideas forman parte del profundo entramado de nuestra vida cotidiana. Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Yayoi Kusama… todos ellos son iconos.
Andy Warhol
Cuando Andy Warhol llegó a la escena neoyorquina en 1949, empezó como ilustrador comercial para revistas como Vogue y Harper's Bazaar. Inmediatamente se sintió atraído por los zapatos de tacón.
El Nueva York de los años 50 estaba inmerso en el consumismo, el culto a las celebridades, el lujo y la cultura pop, los temas que condujeron al nacimiento del Pop Art. Hoy en día, el arte de Andy Warhol nos trae a la mente imágenes icónicas de Marilyn Monroe, cuadros con latas de sopa Campbell, plátanos, flores y retratos de famosos. Tenemos el orgullo de exponer las obras de Andy Warhol en Ámsterdam, en la exposición «Maestros Modernos» del Moco Museum.
«Pop. Grafiti. Pop-grafiti».
Jean-Michel Basquiat
Maestro Moderno Moco
Jean-Michel Basquiat
Untitled (Portrait of Steven Lack)
Jean-Michel Basquiat
Jean-Michel Basquiat solo pintó profesionalmente durante 7 años, hasta su muerte en 1988, a los 27 años. Empleó un estilo neoexpresionista para captar las tradiciones artísticas tanto occidentales como no occidentales y así resaltar su propio origen e identidad. En 1981, realizó con éxito la transición de influyente artista callejero a pintor de renombre mundial. Jean-Michel Basquiat comenzó a exponer sus pinturas y su arte a nivel internacional. Décadas más tarde, puedes disfrutar del arte de Jean Michel Basquiat en el Moco Museum de Ámsterdam.
Todavía hoy, los cuadros de Basquiat son muy codiciados y apreciados entre los amantes del arte de todo el mundo.
Cuando se le pidió que definiera su arte, Basquiat respondió: «realeza, heroísmo y la calle».
«Antes eran celebridades locales, ahora copan los titulares de todo el mundo».
Keith Haring
Te los podías encontrar caminando por la calle, haciendo trasbordo en el metro o bailando hasta el amanecer, creando atrevidos dibujos que proclamaban: ¡Keith Haring estuvo aquí! Ahora, Keith Haring está en Ámsterdam en el Moco Museum.
El maestro moderno creó iconos fácilmente identificables con el artista, como el perro, el bebé radiante, el bailarín, el demonio murciélago y el ángel, entre muchos otros. El original arte de Keith Haring estaba a la vista de todo el mundo, y sigue siendo atemporal porque no revela ningún rasgo de género, raza, religión ni orientación sexual: todos son iguales. El arte de Keith Haring se dirige aún hoy a un mundo a la moda y callejero, creativo, espontáneo y tierno.
«El arte es para todo el mundo». - Keith Haring
Yayoi Kusama
Yayoi Kusama
Yayoi Kusama
La arraigada relación de Yayoi Kusama con las calabazas se remonta a su infancia. La artista contemporánea las adora por su «forma cómica, su sensación de calidez y porque parecen casi humanas». Para Kusama, las calabazas son un refugio. En el Moco Museum de Ámsterdam, la exposición de Yayoi Kusama es una experiencia inmersiva dedicada a su amor por las calabazas.
Un dato interesante de Yayoi Kusama: la renombrada artista se compromete voluntariamente a vivir y trabajar en un hospital psiquiátrico, demostrando que su creatividad no tiene límites.
Yayoi Kusama comenta: «Mi deseo de crear obras relacionadas con las calabazas aún continúa. Todavía tengo el entusiasmo de una niña».
En 1993, Infinity Room (La habitación Infinita) de Yayoi Kusama apareció en la Bienal de Venecia, en el Pabellón Japonés, ¡completamente llena de calabazas amarillas con lunares! Habían incluso calabazas de regalo para los visitantes.
No todas las obras de arte están siempre en exhibición.
Nuestra colección exhibe obras de arte en préstamo y de la Colección Moco. Mantenemos nuestras exposiciones en constante evolución, por lo que cada visita es una experiencia fresca. Esto significa que en ocasiones algunas obras de arte en línea no siempre están a la vista en el museo. Agradecemos su comprensión.
