Els mestres moderns han inspirat incomptables generacions i han connectat amants de l'art a tot el món. Cada mestre és cèlebre per tenir una visió única. Aprofiten el seu moment en el temps per reflexionar i per imaginar el futur. Tot atrevint-se a canviar el nostre món, creen una obra que esdevé intemporal.
Els mestres moderns del Moco, que tenen un impacte global, s’han obert camí per entrar a les cases i museus de tot el món, tot donant forma a la nostra consciència col·lectiva. Els seus noms, el seu art i les seves idees estan profundament presents a la nostra vida quotidiana. Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Keith Haring, Yayoi Kusama: tots ells són icones.
L’Andy Warhol, que va arribar a l'escena de Nova York el 1949, es va obsessionar amb el consumisme, el culte a les celebritats, el luxe i la cultura pop, temes que van donar lloc al naixement del pop art.
El rei de l'art pop sabia que els diners feien girar el món i no només va acaronar aquesta idea, sinó que hi va fer l'amor apassionadament! Tot i que Andy Warhol provenia d'una família de classe treballadora, va construir tota una carrera artística al voltant de l'obsessió comercial. El Moco Museum de Barcelona dona la benvinguda al mestre de l'art pop pel seu impacte perdurable en la cultura i en el nostre món.
«Em pregunto si és possible tenir un afer amorós que duri per sempre.» - Andy Warhol
Moco Modern Master
Untitled (Portrait of Steven Lack)
Quan Basquiat va començar a vendre la seva obra i a guanyar diners, es va sentir com un superheroi. L’any 1981, l'art de Jean-Michel Basquiat va passar dels carrers a galeries de primer ordre. Nova York era una meca de les arts i ell en formava part!
Basquiat era un artista que tenia sempre una manera única de representar el seu entorn. Les famoses pintures de Basquiat sovint utilitzaven un conjunt de símbols i pistes per examinar les estructures de poder. Tot i que va pintar professionalment durant només 7 anys, fins el 1988, quan va morir amb tan sols 27 anys, Jean-Michel Basquiat roman al cor del món de l'art.
Ara, pots trobar-te cara a cara amb Basquiat al Moco Museum Barcelona. Quan se li va demanar que definís el seu art, Basquiat va respondre: «reialesa, heroisme i els carrers».
Garden of Radio Delights
Tant si anaves caminant pel carrer com si estaves fent transbord o ballant fins a l'alba, els dibuixos cridaners declaraven: Keith Haring va ser aquí! Ara, Haring es troba al Moco Museum Barcelona.
El mestre modern va crear tota una sèrie d’icones, com ara el Gos, el Nen radiant, l’Home que dansa, el Dimoni-ratpenat i l’Àngel, entre d’altres, que són ara sinònim de Keith Haring. Tothom va veure el seu art original, que roman intemporal perquè Haring no discrimina per gènere, raça, religió ni orientació sexual: tothom som iguals. L'art de Keith Haring continua parlant a un món que és actual, astut, creatiu, espontani i dolç.
«L’art és per a tothom.» - Keith Haring
Night of Stars
Night of Stars
La princesa de les llunes va passar la major part de la seva vida a la natura, on va tenir moltes al·lucinacions que ella descriuria com «camps plens de llunes». Les obres de Kusama sobre la carabassa i les llunes són el resultat directe de la seva eterna obsessió amb aquests temes.
A Barcelona, Yayoi Kusama pren protagonisme al Moco amb un homenatge a les seves emblemàtiques llunes, que de vegades anomena xarxes infinites.
Yayoi Kusama cita: «Com vaig repetir aquest procés una vegada i una altra, les xarxes van començar a expandir-se fins l'infinit. Em vaig oblidar de mi mateixa a mida que m’embolicaven, aferrant-se als meus braços, cames i roba, i omplint l'habitació».
Woman Aflame (detail)
Woman Aflame
El pintor i geni espanyol Salvador Dalí va ser la figura principal del surrealisme. No era només un artista, era una celebritat.
Salvador Dalí és famós pels quadres i escultures de rellotges, elefants i la nostra imaginació més salvatge. Moltes obres de Salvador Dalí estan inspirades en l'inconscient i els somnis, i van esdevenir pilars del moviment surrealista.
Al Moco Museum de Barcelona, Salvador Dalí centra l’atenció amb La dona en flames. L'escultura monumental però alhora misteriosa de Dalí reflecteix la bellesa, els secrets ocults i el desig. L'artista pensava que el gran misteri de la dona era precisament la seva veritable bellesa.
«Un veritable artista no és algú inspirat, sinó algú que inspira els altres.» - Salvador Dalí
La nostra col·lecció exhibeix obres d'art en préstec i de la Col·lecció Moco. Mantenim les nostres exposicions en constant evolució, de manera que cada visita sigui una experiència nova. Això significa que de vegades algunes obres d'art en línia no estan sempre a la vista al museu. Agraïm la vostra comprensió.