Maestros Contemporáneos

Como voces del mañana, su arte despierta al activista que llevamos dentro, estimula nuestra experiencia y nos empodera para liderar con amor. Son artistas que desafían las normas y nos hacen reflexionar dudando del mundo que nos rodea.

Los maestros contemporáneos del Moco influyen en nuestro entorno, desde la política y el medio ambiente hasta la sociedad y la cultura pop: no solo participan del juego, sino que cambian las reglas.

En una época en la que nuestras divisiones abren informativos y nuestras diferencias se difunden públicamente, los maestros contemporáneos del Moco construyen puentes para contar una historia de unidad.

The Hero (El héroe) de Marina Abramović se abre paso entre el ruido para hacer una pausa prolongada en un mundo acelerado. A caballo, con una bandera blanca en la mano, Abramović exhibe una de sus piezas más profundas y personales, en la que explora las limitaciones físicas y las posibilidades de la mente, a través de diferentes estados mentales, mediante representaciones que buscan la transformación emocional y espiritual.

En palabras de la artista: «cada día es un escenario inestable, incierto y en constante cambio. Necesitamos héroes que nos iluminen. Héroes que puedan inspirarnos a ser mejores y a trabajar juntos, no a enfrentarnos. Héroes que se preocupen».

La artista contemporánea Tracey Emin usa su voz y palabras de neón en su propia letra para hablar en voz alta sobre temas de amor, conexión y verdades profundamente personales. More of You de Tracey Emin aparece ante nosotros como título de nuestros deseos. Ella nos insta a una exploración íntima de la autoexpresión y las complejidades de nuestras propias relaciones. La intimidad que brilla detrás de su declaración personal nos lleva a preguntarnos: ¿Cuándo fue la última vez que entregaste todo de ti a alguien o a algo?

El Moco Museum adopta un modelo inclusivo, con espectáculos y exposiciones accesibles que iluminan, inspiran y empoderan a la comunidad. Como resultado, el Moco se ha convertido rápidamente en uno de los principales destinos para los amantes del arte de todo el mundo.

Como su nombre indica, el arte moderno y contemporáneo configura la colección del Museo Moco. Entre las exposiciones actuales y anteriores, destacan obras de autores de la talla de Tracey Emin, Damien Hirst, KAWS, Jeff Koons, Hayden Kays, Mungo Thomson, Julian Opie y muchos más.

Nuestra colección en el Moco es un abanico de arte contemporáneo. Muestra de ello es Jeff Koons, famoso por jugar con la cultura popular para crear una iconografía nueva y única, literalmente reflexiva. Hablando de iconos, Damien Hirst creó a Mickey Mouse con solo 12 círculos y 4 colores en su propio estilo de arte contemporáneo. Disfruta al máximo de los maestros contemporáneos en el Moco Museum de Ámsterdam a la vez que pones en duda el mundo que nos rodea con Hayden Kays y te vuelves eterno junto a Mungo Thomson.

El maestro contemporáneo Hajime Sorayama viaja por el universo en busca de inspiración y, bajo luces artificiales, la piel metálica de un robot brilla y levita ante nosotros. Una escultura impresionante, experimentamos distancia y cercanía mientras encarna una fantasía encantadora e inquietante. Su presencia alienígena, atrapada en una caja de luz hecha a medida, nos obliga a confrontar nuestra relación con lo natural y lo artificial. Untitled_Sexy Robot type II floating de Hajime Sorayama te invita a experimentar encuentros cercanos del tercer tipo en la Exhibición de Maestros Contemporáneos del Moco.

El Moco acoge la voz del arte callejero, que conecta a las personas, confronta ideologías y fomenta la participación. El objetivo del Moco Museum de Ámsterdam es exponer obras de artistas que estimulen el diálogo sobre nuestro mundo y la existencia compartida. Como muestra, vemos al artista contemporáneo, fotógrafo y activista francés JR centrarse en su particular obra de coleccionista The Gun Chronicles (Las crónicas de las armas). Combinando arte y periodismo, JR entrevistó a 245 participantes para mostrar, con igual representación, diversos puntos de vista sobre las leyes y la propiedad de armas.

Por otra parte, el trabajo de Icy & Sot (artistas callejeros, hermanos y activistas iraníes) cobra vida con la realidad aumentada Moco Play. Su arte habla de derechos humanos, capitalismo y aspectos sociopolíticos, además de llamar la atención sobre la crisis mundial de refugiados. El Moco de Ámsterdam también ha acogido a otras voces contemporáneas como Osgemeos, KAWS, Invader, Stik, y a los pilares de la cultura pop Takashi Murakami x Virgil Abloh, con su pieza colaborativa Time (Tiempo).

Nuestra colección exhibe obras de arte en préstamo y de la Colección Moco. Mantenemos nuestras exposiciones en constante evolución, por lo que cada visita es una experiencia fresca. Esto significa que en ocasiones algunas obras de arte en línea no siempre están a la vista en el museo. Agradecemos su comprensión.